Özet: Harry Potter hiç şüphesiz sıradan bir çocuktur; en azından Petunia Teyzesi ona her zaman bunu söylemiştir. Ancak 11. yaş gününde kapısını çalan Hogwarts Cadıcılık ve Büyücülük Okulu kabul mektubu, Harry’nin hayatını sonsuza dek değiştirir. Kendini bir anda dostluk, macera ve sihirle örülü gizli bir dünyanın içinde bulan Harry için bu yeni başlangıç, aynı zamanda geçmişinden gelen karanlık bir düşmanla yüzleşeceği tehlikeli bir yolculuğun habercisidir.

Oyuncu Kadrosu: Dizinin başrollerinde Harry Potter rolünde Dominic McLaughlin, Hermione Granger rolünde Arabella Stanton, Ron Weasley rolünde Alastair Stout, Albus Dumbledore rolünde John Lithgow, Minerva McGonagall rolünde Janet McTeer, Severus Snape rolünde Paapa Essiedu, Rubeus Hagrid rolünde Nick Frost, Neville Longbottom rolünde Rory Wilmot, Draco Malfoy rolünde Lox Pratt, Seamus Finnigan rolünde Leo Earley, Dean Thomas rolünde Elijah Oshin, Fred Weasley rolünde Tristan Harland, George Weasley rolünde Gabriel Harland, Percy Weasley rolünde Ruari Spooner, Parvati Patil rolünde Alessia Leoni, Lavender Brown rolünde Sienna Moosah, Vincent Crabbe rolünde Finn Stephens, Gregory Goyle rolünde William Nash, Filius Flitwick rolünde Warwick Davis ve Pomona Sprout rolünde Sirine Saba yer alıyor.

Ek Kadro: Kadroda ayrıca Vernon Dursley rolünde Daniel Rigby, Petunia Dursley rolünde Bel Powley, Argus Filch rolünde Paul Whitehouse, Lucius Malfoy rolünde Johnny Flynn, Cornelius Fudge rolünde Bertie Carvel, Quirinus Quirrell rolünde Luke Thallon, Molly Weasley rolünde Katherine Parkinson, Dudley Dursley rolünde Amos Kitson, Ginny Weasley rolünde Gracie Cochrane, Cuthbert Binns rolünde Richard Durden, Rolanda Hooch rolünde Louise Brealey, Poppy Pomfrey rolünde Bríd Brennan, Griphook rolünde Leigh Gill ve Garrick Ollivander rolünde Anton Lesser bulunuyor.

Künye: J.K. Rowling’in sevilen kitaplarına dayanan dizi, Francesca Gardiner tarafından yazıldı ve yürütücü yapımcılığı üstlenildi. Mark Mylod, Brontë Film and TV ve Warner Bros. Television iş birliğiyle HBO için dizinin birçok bölümünü yönetecek ve yürütücü yapımcılığını üstlenecek. Dizinin yürütücü yapımcı kadrosunda J.K. Rowling, Neil Blair, Brontë Film and TV’den Ruth Kenley-Letts ve Heyday Films’ten David Heyman yer alıyor.

Merhaba Deniz, sizi biraz tanıyabilir miyiz?
Ben Deniz, 40 yaşındayım. Kendimi her zaman daha iyi bir insan olmaya adamış biri olarak tanımlıyorum.

Yolunuz Levan Akin ile nasıl kesişti? Rolü nasıl buldunuz, nasıl yorumlamak istediniz?
Levan Akin ile yollarımız, Instagram’da oyuncu arandığını belirten bir hikâye sayesinde kesişti. Rolü aldığımda, Evrim’in içsel yolculuğunu anlamak ve onun kimlik mücadelesine odaklanmak istedim. Evrim, kimliğini keşfederken aynı zamanda çevresindeki insanlara da destek olma çabasında olan bir karakterdi.

Bir yandan da canlandırdığınız Evrim karakteri, kimlik mücadelesi verirken etrafındaki arkadaşlarına da yardımcı olmak istiyor. Gerçek hayattan kopuk olmayan bir süreç olduğunu düşünüyorum, öyle mi?”
Evet, kesinlikle öyle. Evrim’in hem kendi kimliğiyle barışması hem de başkalarına destek olma isteği oldukça gerçekçi bir süreçti. Herkes hayatının bir noktasında kimlik mücadelesi verir. Evrim de kendini bulma yolculuğunda, aynı zamanda çevresine katkı sağlamaya çalışıyordu.

Filmin çekimleri nasıl geçti, zorluklarla karşılaştınız mı? Sanırım Levan Akin İstanbul’da daha rahat film çekiyor, doğru mu?
Çekimler çok keyifliydi. Levan Akin, sete tamamen hakim ve oldukça rahat bir ortam sağladı. İstanbul’da çekim yapmak onun için de keyifliydi çünkü şehirle güçlü bir bağ kurmuş ve buradaki yaşamı, müziği çok iyi biliyor.

Filmde rolünüz dikkat çekici ve çok başarılı bir performans sergiliyorsunuz. Bundan sonrası için neler var, yeni projeleriniz oldu mu?
Teşekkür ederim. Geçiş sonrasında birkaç projeyle görüşmelerim oldu ama henüz kesinleşmiş bir şey yok.

Levan Akin Türkiye’nin sosyal dinamiklerini iyi çözümlemiş gibi görünüyor. LGBT+ mücadelesi, Türkiye dahil pek çok ülkede büyük bir direniş gerektiriyor. Gerçek hayatta LGBT+ savunucu avukatlar çoğunlukta mı?
LGBT+ savunuculuğu özellikle Türkiye gibi ülkelerde oldukça önemli ve zorlu bir mücadele alanı. Gerçek hayatta bu alanda çalışan avukatlar var ama sayıları sınırlı. Hukuk sistemi, ne yazık ki hâlâ birçok açıdan eksik ve LGBT+ hakları için mücadele edenler bazen ciddi engellerle karşılaşıyor.

Filmi izlerken bir ara sizin Lia’nın yeğeni Evrim olduğunuzu düşündüm, çünkü daha kapalı bir kimlikle filme dahil oluyorsunuz. Ama bir yandan da güçlü, mücadeleci, ne istediğini bilen bir trans kimlik ortaya koyuyorsunuz. Bunu biraz açabilir miyiz?
Başta seyirci, Evrim’in Lia’nın aradığı Tekla olduğunu düşünüyor. Ancak hikâyenin ilerleyen bölümlerinde, Evrim’in Lia’nın aradığı kişi olmadığı net bir şekilde anlaşılıyor. Evrim, kendi kimliğini keşfetmeye çalışan, yolculuğu belirsizliklerle dolu bir karakter. Hikâyelerin sonunda mutlu olan, zafer kazanan kadınları izlemeyi ve oynamayı seviyorum. Evrim’in de sonunda aşkı bulup mutlu olması benim için çok kıymetliydi.

Tekla’yı arama hikâyesine dahil oluyorsunuz ve film biraz belirsiz, yalnız bırakılmış bir sonla kapanıyor. Çoğu insan için bu gerçekçi bir son mu?
Bu, trans kadınların sıklıkla karşılaştığı bir durum. Aileler, çocuklarının kimliğiyle yüzleşmekte zorlanıp onları terk edebiliyor. Sonra bir süre sonra, vicdanlarını rahatlatmak için geri dönebiliyorlar. Çoğu hikâye, Lia’nınki gibi acı bir şekilde sona eriyor. Gerçekten mutlu sonlar çok az. Bu yüzden filmin finalindeki belirsizlik, aslında birçok trans kadının yaşadığı kabul görme ve var olma mücadelesini gerçekçi bir şekilde yansıtıyor.

Son olarak, neler söylemek istersiniz? Sıradaki projeleriniz neler?
Oyunculukta daha da derinleşmek ve farklı karakterleri keşfetmek istiyorum. Her projede bir şeyler öğrenmek ve gelişmek benim için çok önemli. Bu yüzden, doğru projeyi bulana kadar sabırlı olacağım. Teşekkür ederim.

Kadın gücünü, direncini ve geleneksel cinsiyet normlarına karşı duruşu temsil eden üç klasiği bir araya getiren “Kuralları Baştan Yazmak: Bir Müjde Ar Seçkisi”, kadınların toplumdaki konumlarını, kimlik mücadelesini ve özgürlük arayışlarını cesurca ele alıyor.

AAAHH BELİNDA

(Atıf Yılmaz, 1986)

Dönemin sinema anlayışına meydan okuyan fantastik ögeleri ve Müjde Ar’ın güçlü performansıyla Türkiye sinemasının en özgün ve kült yapımlarından biri olan Atıf Yılmaz imzalı  AAAHH BELİNDA, toplumsal roller ve kimlik üzerine sıradışı bir hikaye anlatıyor. Güçlü mizah öğeleri de taşıyan film, toplumun dayattığı kadın rollerine keskin bir eleştiri sunuyor. Senaryosunu Barış Pirhasan’ın kaleme aldığı AAAHH BELİNDA, bir reklam çekimi sırasında gizemli bir şekilde oynadığı karakterin dünyasına hapsolan modern ve özgür ruhlu tiyatro oyuncusu Serap’ın (Müjde Ar) kendi gerçekliğini kanıtlama çabasını merkeze alırken, kimlik ve gerçeklik algısıyla oynuyor. Berlinale’de yarışan, Antalya Altın Portakal Film Festivali’nde ve SİYAD Ödülleri’nde En İyi Film dahil birçok ödül kazanan yapımda Ar’a Yılmaz Zafer, Macit Koper, Güzin Özipek ve Füsun Demirel gibi isimler eşlik ediyor.

ASİYE NASIL KURTULUR?

(Atıf Yılmaz, 1986)

Fuhuşla Mücadele Dernekleri Başkanı Seniye Gümüşçü, randevuevlerinin bulunduğu Şirinsemt Mahallesi’ni ziyaret eder. Bu ziyaretin nedeni, Asiye adlı bir kadının kendisine yazdığı mektupta, dernek broşürünü okuduğunu ancak genç kızlara yönelik önerileri yetersiz bulduğunu belirtmesidir. Vasıf Öngören’in aynı adlı yapıtından uyarlanan ASİYE NASIL KURTULUR? filminin başrollerini Müjde Ar’la birlikte Ali Poyrazoğlu ve Hümeyra paylaşıyor. Erkek egemen dünyada hayatta kalmaya çalışan bir kadının varoluş mücadelesini feminist bir bakış açısıyla işleyen film, Müjde Ar’ın hayat verdiği Asiye’nin kendi kaderini tayin etme çabası üzerinden, kadınların toplumsal rollerle nasıl sınırlandığını sorguluyor. Hem mizahi hem de dramatik anlatımıyla izleyiciyi düşündüren ASİYE NASIL KURTULUR?, feminist sinema açısından da önemli bir yere sahip.

ADI VASFİYE

(Atıf Yılmaz, 1985)

1986’da İstanbul Film Festivali’nde Yılın En İyi Yerli Filmi, Antalya Altın Portakal Film Festivali’nde En İyi Kadın Oyuncu, SİYAD Ödülleri’nde En İyi Film de dahil olmak üzere çok sayıda ödül kazanan ADI VASFİYE, farklı erkeklerin anıları ve bakış açıları üzerinden şekillenen ancak kim olduğu hiçbir zaman tam olarak anlaşılamayan ve kendine has duruşuyla toplumun beklentilerine meydan okuyan gizemli bir kadının öyküsünü anlatıyor. Müjde Ar’ın kariyerindeki en unutulmaz rollerden birine imza attığı filmin oyuncu kadrosunda Aytaç Arman, Yılmaz Zafer, Macit Koper gibi isimler de yer alıyor. Barış Pirhasan’ın senaryosunu yazdığı, Atıf Yılmaz’ın yönettiği film, kadınların toplumda nasıl farklı gözlerle yorumlandığını ve kimliklerinin erkekler tarafından şekillendirilmeye çalışıldığını işlerken, Vasfiye karakteriyle tüm önyargıları altüst ediyor.

 Kahvaltı, oyun saati, atıştırmalık zamanı, kişisel bakım, arkadaşlarla arayı kapama, varoluş krizi, yeniden başa sarma… Bir annenin gündelik hayatının bu sıradan akışı, Oscar adayı oyuncu Amy Adams’ın başrolünde olduğu ‘Nightbitch’ ile yepyeni bir boyut kazanacak.

İlk gösterimini Toronto Film Festivali’nde yapan, korku ve komedi türündeki filmde Adams, sanat kariyerini rafa kaldırıp kendini çocuğuna adayan bir ev kadını olarak izleyici karşısına çıkıyor. Anneliğin ve toplumun bu kavrama yüklediği stereotiplerle kendini mücadele içinde bulan bir kadın, bu tabloya kendisine yardımcı olmayan ve “Mutluluk bir seçimdir” mottosuyla her şeyi toz pembe yaşayan bir eş de eklendiğinde kendini korkutucu bir çıkmazda bulacak.

Yönetmenlik kariyerine ‘The Diary of a Teenage Girl’ gibi güçlü bir bağımsız filmle giriş yapan Marielle Heller‘ın yönetmen koltuğunda oturduğu; Amy Adams’ın yanı sıra Scoot McNairy, Jessica Harper, Zoë Chao, Mary Holland ve Archana Rajan‘ın başrollerini paylaştığı filmin fragmanındaki Adams’ın çocuğuyla birlikte köpek maması yediği sahne merak uyandırdı.

Heller’ın Rachel Yoder ile birlikte kaleme aldığı ‘Nightbitch’, 24 Ocak‘tan itibaren ilk kez ve sadece Disney+‘ta filmseverlerle buluşacak.

Fragman; https://youtu.be/wNgEakMbw3w

Türkiye’nin toplumsal ve kültürel değişimlerini yansıtan filmleriyle yaşadığı dönemin nabzını tutan duayen sinemacı Atıf Yılmaz verdiği bir röportajda sinemasını “Ben o dönemde daha çok Türk insanının veya Türk kadınının kimlik arayışı üzerine filmler yaptım. Yani ana teması oydu. Bu temanın, Türkiye hareket halinde bir toplum olduğu için hala geçerliliğini koruduğunu düşünüyorum. Bu beni bağlayan bir iş ve bu ilgimin ne kadar süreceğini de bilemiyorum.” sözleriyle anlatıyor.

MİNE (1982)

Necati Cumalı’nın aynı adlı oyunundan uyarlanan filmin başrollerinde Türkan Şoray, Cihan Ünal ve Hümeyra yer alıyor. Film, mutsuz bir evliliğin içine sıkışan Mine ile kasabaya yeni gelen bir yazar olan İlhan arasındaki aşkı ve bu ilişkinin toplumsal baskılar nedeniyle yaşadığı zorlukları konu alıyor. Aşk, sınıf farkı, kadının toplumsal rolü ve özgürlük arayışı, geleneksel ahlak anlayışına karşı bireysel seçimlerin mücadelesi gibi temalara odaklanan yapım, Şoray’ın kanunlarını yıkan film olarak akıllara kazınıyor.

BİR YUDUM SEVGİ (1984)

Başrollerinde Hale Soygazi ve Kadir İnanır’ın yer aldığı BİR YUDUM SEVGİ, her türlü baskının ortasında hayatını kendi ellerine alan bir kadının hikayesini cesur bir üslupla anlatıyor. İstanbul Film Festivali ve Antalya Altın Portakal Film Festivali başta olmak üzere birçok festivalden ödülle dönen filmin senaryosu Latife Tekin, Atıf Yılmaz ve Fehmi Yaşar’ın imzasını taşıyor.

DEĞİRMEN (1986)

Reşat Nuri Güntekin’in aynı adlı romanından uyarlanan DEĞİRMEN, Osmanlı İmparatorluğu’nun son yıllarında Sarıpınar adlı bir Anadolu kasabasında geçen olayları anlatıyor. Başrollerini Şener Şen ve Serap Aksoy’un üstlendiği film, eğlenceli hikayesiyle hem güçlü bir taşlama sunuyor hem de toplumsal eleştirilerle güç odaklarının çıkar çatışmalarını, halkın manipüle edilişini ve baskıcı düzenin trajikomik yanlarını gözler önüne seriyor.

HAYALLERİM, AŞKIM VE SEN (1987)

HAYALLERİM, AŞKIM VE SEN, unutulmaya yüz tutmuş bir dönemin büyüsünü Atıf Yılmaz’a özgü bir zarafet ve kırılganlıkla ele alıyor. Ümit Ünal’ın birbirinden ince nüanslarla dolu senaryosu ve Türkan Şoray’ın üç ayrı karakterde sergilediği olağanüstü performansla öne çıkan film, sinemamızda özel bir yere sahip.

ARKADAŞIM ŞEYTAN (1988)

Senaryosunu Ümit Ünal’ın kaleme aldığı, başrollerini Mazhar Alanson ve Ali Poyrazoğlu’nun paylaştığı ARKADAŞIM ŞEYTAN, şöhret karşılığında ruhunu şeytana satan ancak zamanla insanların şeytandan daha kötü ve daha zeki olduğunu fark eden bir müzisyenin hikayesini anlatıyor.

KADININ ADI YOK (1988)

Atıf Yılmaz’ın, Duygu Asena’nın kült romanından uyarladığı KADININ ADI YOK, erkek egemen bir dünyada özgürleşmeye çalışan bir kadının hikayesini anlatıyor. Hale Soygazi, Aytaç Arman ve Tarık Tarcan’ın başrollerde yer aldığı film, kadına dayatılan rolleri sorgularken bireysel direnişin izini sürüyor. Toplumsal cinsiyet eşitsizliğine cesur bir bakış sunan Atıf Yılmaz imzalı bu yapım, Türk sinemasının dönüm noktalarından biri olarak kabul ediliyor.

“Atıf Yılmaz’ın 80’leri: Düşler, Arzular, Günahlar” seçkisi, MUBI’de gösterimde.

Ben bu ekiple Ataşehir Belediyesi’nin düzenlediği bir etkinlikte bir araya gelmiştim. Sanırım 2017 ya da 2018 idi. Uçurtmayı Vurmasınlar gösteriminden sonra Tunç Başaran, Nur Sürer ve Ozan Bilen’le güzel bir söyleşi gerçekleştirdim, hatta Tunç Başaran benim söyleşi kısmını iyi kotardığımı söylemişti gülerek. Bugün filmi bir kez daha izledim MUBİ’de, gözlerim dolarak, Barış’ın dört duvar arasında İnci’nin ilgisine sığınarak büyüdüğü, annesi hastaneye  gittiği için çıktığı sokağa burası dışarısı mı diye sorduğu, ismini koyan babasının artık kendilerini ziyarete neden gelmediğini sorguladığı… Büyük gözleri gibi büyük düşüncelerle. Barış’ın mahpushane damındaki kadınlara bakışını sorgulayan film, siyasi ve adi suçluların bir arada kaldığı hapishaneye de hayat gibi bakıyor. İnci ve arkadaşlarının daha mantıklı ve çözümcül yaklaştığı olaylara adi suçlular daha duygusal ve kavgacı yaklaşıyor. Barış da bunun farkında olduğu için cezası bitip gidecek olan İnci’ye sığınıyor, bavuluna onu da koyup dışarı çıkarmasını istiyor.

İncinin ona avuntu olarak sunacağı şey ise belki de bir gün uçurtma olup döneceğidir. Zira dört tarafı duvarlarla çevrili küçük mahpushane avlusuna bir tek kuşlar girebilir, bir de yukarıda özgürce havalanan bir uçurtmanın çırpınışları. İncinin çıktıktan sonra hapishanenin karşısındaki kaleye gelip, Barış’ı ve içeride yaşadıklarını hatırladığı sahnelerden oluşan film çekildiği dönemde hikayesiyle olduğu kadar siyasi bakış açısıyla da dikkatleri çeker ve tabii muhteşem oyunculuklarıyla! Nur Sürer 26. Antalya Altın Portakal Film Festivali’nde en iyi kadın oyuncu ödülünü kazanır.

Feride Çiçekoğlu’nun 12 Eylül darbesi sonrasında kaldığı cezaevindeki gözlemlerinden yola çıkarak yazdığı senaryo kadın ve çocuk dünyasına getirdiği hüzünlü, keyifli ve gerçekçi bakış açısıyla tam bir yaşanmışlık algısı sunuyor. Tabii Barış’ın ince ince dokunmuş hikayesi, çocuk psikolojisinin derinliğine inmiş bakış açısıyla örülmüş gibidir, kendinden büyük gibi görünen sözleri aslında sadelik ve netlik içerir, Barış’ın neden orada olduğunun bilincinde olduğu kadar nettir cümleleri!

Filmi izlerken minnak Barış’a yani Ozan Bilen’e bir kez daha hayran oldum. (Ozan’ın gözlerindeki anlam değişmemiş) İnanılmaz bir çocuk karakter yaratıyor, mimikleriyle her şeyi anladığının altını çiziyor, gözlerini kapadığı bir sahne var ki, kesinlikle o an yönetmenin istediği bir şeyi değil, kendi tepkisini vermiş mesela. Sünnet töreninde herkesin elini öperken onun elini öpmeyişi ve bunu ifade edişi, Gülsüm ananın torunlarının içeri alınmaması ve kendisinin içeride olmasıyla ilgili giriştiği karşılaştırma 4.5 yaşındaki Barış’ın bedeni ve aklıyla öyle güzel uyuşuyor ki, Barış’ı sarıp sarmalamak için İnci’nin yerinde olmak istiyorsunuz adeta! Öylesine özel bir çocuk! Ve tabii altına işediği bir sahnede suçu külotunda bir desen olan Mickey’e atması ve herkesin ağzındaki ‘iftira’ lafını gerekli yerlerde akıllıca kullanması…

Güzel bir kadın dayanışması örneği sunan Uçurtmayı Vurmasınlar, hepimizi yakalamayı başarıyor, elimizden kaçıp giden uçurtmalarının gökyüzünde özgürce uçtuğunu hayal ettiğimiz anların anısına sarılıyoruz, bir de Barış’ın İnci diyen çocuk sesine!

Yönetmen koltuğunda Benjamin Ross’un oturduğu dizinin çekimleri Hz. Musa’nın hayat hikayesinin dönemine uygun aksesuar ve mekanlara en çok sahip olan, Fas’ın güneyinde yer alan Varzazat’ta gerçekleşti. Mucizelerle dolu hikayenin görsel dünyasının en iyi şekilde aktarılması için Mojo FX’in yönetici ortağı ve aynı zamanda projenin görsel efekt süpervizörü Serkan Semiz önderliğinde hummalı bir çalışma gerçekleştirildi. Semiz, görsel efektlerin iyi bir şekilde uygulanabilmesi için çekimler boyunca sette görev aldı.

Tamamı CGI olarak üretilen şehir görüntülerinin dışında proje için sinek, kurbağa, çekirge, bit ve yılan animasyonları, hayalet, dolu yağışı, şiddetli hortum ve yanan çalılık simülasyonları gibi önemli çalışmalar gerçekleşti

3D ve ‘Compositing’ çalışmalarını 560’tan fazla plan için gerçekleştiren Mojo FX; set uzatma planları, at arabası, asker, köylü gibi kalabalık çoğaltma planları, ful CGI planlar, çeşitli hayvan animasyonları, deniz rengini değiştirme gibi işlemler uyguladı.

  MUCİZE OLAYLARI GERÇEKÇİ YANSITMA…

  ‘Ahit: Musa’nın Hikayesi’nin efekt dünyasının en zorlu görevi ise mucizevi olayları gerçekçi bir görselle izleyicilere aktarma oldu. Musa’nın mucizelerinden birinde elindeki baston, zehirsiz ve zararsız olan süt yılanına dönüşür. Kutsal kitaplarda da anlatıldığı üzere, bu zararsız yılanın iki büyük kobra yılanını öldürmesi gerekmektedir. Bu imkansız olay da  Mojo FX’in yoğun çalışmaları sayesinde en gerçekçi biçimde görselleştirildi.

Mojo FX, son birkaç yıl içinde bir eOne yapımı olan ve Sundance Film Festivali’nde ilk gösterimini yapmış, başrollerinde Pedro Pascal ve Tom Hanks’in olduğu “Freaky Tales” filminde ve usta yönetmen Nuri Bilge Ceylan’ın Cannes Film Festival’inde Merve Dizdar’a En İyi Kadın Oyuncu ödülünü aldıran son filmi “Kuru Otlar Üstüne” gibi önemli projelerde de görsel efektleriyle yer aldı.

PARIS, TEXAS ve BERLİN ÜZERİNDEKİ GÖKYÜZÜ gibi sayısız başyapıta imza atmış Wim Wenders’ın son filmi MÜKEMMEL GÜNLER, 96. Akademi Ödülleri’nde En İyi Uluslararası Film dalında Oscar’a aday gösterildi. Prömiyerini yaptığı 2023 Cannes Film Festivali’nde başroldeki Kôji Yakusho’ya En İyi Erkek Oyuncu ödülünü getiren film, günlük yaşamda bulunan güzelliğin ışıltılı bir yansımasını izleyicilere sunuyor.

“Tokyo Tuvaleti” isimli gerçek bir kentsel yenileme projesinden esinlenerek hayata geçirilen MÜKEMMEL GÜNLER, adını Lou Reed’in klasikleşmiş şarkısı “Perfect Day”den alıyor. Film, alçakgönüllü ve dingin bir hayat yaşayan, Tokyo’da umumi tuvalet temizliği işinde çalışan, rutinlerine sıkı sıkıya bağlı orta yaşlı bir adam olan Hirayama’yı odağına alıyor. Müzik, edebiyat ve fotoğrafçılığa olan tutkusunun peşinden giden Hirayama’nın huzurlu ve mutlu günlük yaşantısı artık görüşmediği kız kardeşi Keiko’nun ergenlik çağındaki kızı Niko’nun ansızın kapısına dayanmasıyla aksamaya başlıyor. Hirayama’nın geçmişiyle yeniden bağ kurmasına yol açan beklenmedik karşılaşmalar, mutlu yaşamının arkasında yatan gizli geçmişini yavaş yavaş ortaya çıkarmaya başlıyor.

MÜKEMMEL GÜNLER / PERFECT DAYS filminin fragmanını buradan izleyebilirsiniz.

 2022 yılında aramızdan ayrılan usta yönetmen Erden Kıral’ın yönettiği HAKKÂRİ’DE BİR MEVSİM, siyasi baskılarla ülkemizde yıllarca gösterim şansı bulamasa da, 1983’te Berlin Film Festivali’nde Gümüş Ayı dahil dört ödül birden kazanmıştı. Ferit Edgü’nün Hakkâri’de öğretmen olarak görev aldığı yıllarda bizzat yaşadıklarına dayanan “O” adlı düşsel öyküsü, Onat Kutlar tarafından senaryolaştırılmıştı. Başroldeki Genco Erkal’a Erkan Yücel, Şerif Sezer ve Macit Koper’in eşlik ettiği film, sürgüne gönderilen bir öğretmenin karların altında tüm dünyadan izole, yolu, elektriği olmayan bir köyde yaşadığı varoluş sancısını anlatıyor. Ferit Edgü’nün şiirsel metnini perdeye taşıyan film, “kendini ararken başkalarını bulmak” ifadesinin görsel karşılığını etkileyici bir sinema diliyle kuruyor. Erden Kıral imzalı bu ölümsüz klasik, Sinematek/Sinema Evi tarafından Kurukahveci Mehmet Efendi desteğiyle restore edilen yepyeni kopyasıyla MUBI’de seyirciyle buluşuyor.

 Toplumcu gerçekçi edebiyatımızın en önemli isimlerinden Orhan Kemal’in romanından uyarlanan BEREKETLİ TOPRAKLAR ÜZERİNDE, Çukurova’nın pamuk tarlalarında sanayileşmenin sancılarını, güvencesiz mevsimlik işçilerin yaşadıklarını, göçü, emek sömürüsünü ve yoksulluğu bu kez kavurucu bir güneşin altında anlatıyor. Erden Kıral’ın sıkıyönetim döneminde siyasi baskılara maruz kalan 1980 tarihli filminin oyuncu kadrosunda Tuncel Kurtiz, Erkan Yücel, Nur Sürer ve Yaman Okay gibi usta isimler karşımıza çıkıyor. Negatifleri çalınan ve orijinal kopyası yaklaşık 30 yıl bulunamayan BEREKETLİ TOPRAKLAR ÜZERİNDE, İKSV ve Groupama Gan Sinema Vakfı tarafından restore edilen kopyasıyla MUBI’de gösterime giriyor.

Vizyon filmleri içerisinde Fransız yönetmen Justine Triet’nin geçen yıl Cannes Film Festivali’nde büyük ödül Altın Palmiye’yi kazanan ve şimdi de en iyi film dalında Oscar adayı olan “Bir Düşüşün Anatomisi” (Anatomie d’une chute) on filmlik listenin ilk sırasında yer aldı. Yılın büyük ilgi gören filmlerinden, İrlandalı Martin McDonagh’ın iki arkadaşın dostluğu üzerinden bir dağılma öyküsü anlattığı “The Banshees of Inisherin” ikinci, 81 yaşındaki Amerikalı usta yönetmen Martin Scorsese’nin 10 dalda Oscar’a aday olan “Dolunay Katilleri” (Killers of the Flower Moon) ise üçüncü oldu.

SİYAD üyeleri dijital platformlarda yayınlanan uluslararası yapımlar için de ayrı bir oylama gerçekleştirdi. 2023 yılında Türkiye’deki ilk gösterimi dijital platformlarda yapılan filmlerin dahil edildiği bu oylama sonucunda İskoçyalı Charlotte Wells’in yönettiği “Güneş Sonrası” (Aftersun) zirveye yerleşti. Arjantinli yönetmen Rodrigo Moreno’nun “Kabahatliler” (Los Delincuentes) ikinci sırada yer alırken, Katalan yönetmen Carla Simón’un Altın Ayı ödülllü filmi “Alcarràs” üçüncü oldu.

SİYAD üyelerinin hem vizyon hem de dijital platformlarda gösterilen yerli yapımlar arasından en iyileri seçeceği oylama ise önümüzdeki günlerde gerçekleştirilecek.

2023 yılında sinema salonları ve dijital platformlarda seyirciyle buluşan uluslararası yapımların SİYAD üyelerinin oylarıyla belirlenen en iyi 10’ar filmlik listesi şöyle:

VİZYONUN EN İYİ ON FİLMİ (2023)

1. Bir Düşüşün Anatomisi (Anatomie d’une chute) – Yön: Justine Triet
2. The Banshees of Inisherin – Yön: Martin McDonagh
3. Dolunay Katilleri (Killers of the Flower Moon) – Yön: Martin Scorsese
4. Kızıl Gökyüzü (Roter Himmel) – Yön: Christian Petzold
5. Başka Bir Hayatta (Past Lives) – Yön: Celine Song
6. Saint Omer – Yön: Alice Diop
7. AI (EO) – Jerzy Skolimowski
8. Çocuk ve Balıkçıl (Kimitachi wa do ikiru ka) – Yön: Hayao Miyazaki
9. Sessiz Kız (The Quiet Girl) – Yön: Colm Bairéad
10. Oppenheimer – Yön: Christopher Nolan